Mídias sociais para comediantes: um verdadeiro livro de crescimento

São 1 da manhã. Você acabou de sair de um set assassino, o quarto estava quente, e seu telefone está cheio de clipes um amigo filmado em uma tela rachada da terceira fila. Você sabe que pelo menos um deles é ouro. E você sabe que se você não postar nos próximos dias, ele vai morrer em seu rolo de câmera ao lado de outros 400 clipes que você jurou que você faria “algo com”. Parece familiar?

Aqui está a boa notícia: você não precisa se tornar um criador de conteúdo em tempo integral para crescer online. Você só precisa construir um sistema repetível que transforme o trabalho que você já está fazendo no palco em um fluxo constante de postagens que encontrem seu pessoal. É disso que se trata este guia. Vamos tratar as redes sociais para comediantes da maneira que você trata escrever um cinco apertado: com estrutura, edição implacável e uma vontade de bombardear seu caminho para algo grande.

Por que os comediantes têm uma vantagem injusta online (e geralmente desperdiçam)

A maioria das pessoas que tentam “crescer uma marca pessoal” tem que fabricar uma personalidade do zero. Não tens. Você já gera material original várias noites por semana. Você já sabe como ler um quarto, colocar uma punchline e cortar a gordura. Cada uma dessas habilidades transfere diretamente para vídeo de forma curta, que é o maior motor para o crescimento de uma audiência como um stand-up agora.

O desperdício acontece na diferença entre o estágio e o post. Comediantes filmam tudo e não publicam quase nada, porque postar parece um segundo trabalho não remunerado sem regras claras. A mudança não é trabalhar mais. É construir um sistema pequeno e chato para que a postagem se torne tão automática quanto a verificação de som do microfone. Uma vez que o sistema existe, seu verdadeiro talento finalmente é visto.

Feito certo, as mídias sociais para comediantes não são uma carreira separada; é uma extensão do seu ato. Pense na sua presença online como quatro trabalhos conectados: clips (prova de que você é engraçado), trabalho de multidão (prova de que você é engraçado no momento), datas de turnê (a razão pela qual qualquer um disso paga), e marca pessoal (a linha de passagem que faz com que estranhos se sintam como você). Os quatro pregos e o crescimento deixam de ser um mistério.

Clips: seu ato de manchete online

Clips são o trabalho das mídias sociais para comediantes. Um clipe limpo e punchy é a coisa mais próxima de colocar um estranho na primeira fila do seu show. Mas há uma arte para cortar, e a maioria das pessoas entende errado tratando uma gravação de telefone cru como um produto acabado.

Tiro com postagem em mente

Não podes corrigir a edição do que não capturaste. Se você é sério sobre crescer, investir trinta segundos de configuração antes do seu set: colocar um telefone em um pequeno tripé na parte de trás da sala ou em um stand perto do palco, enquadrar-se com um pouco de espaço, e verificar se o microfone na sala não está distorcendo em seu telefone. O enquadramento vertical é o seu padrão porque preenche uma tela de telefone, mas um tiro largo horizontal pode ser cortado mais tarde. Se um clube tem uma câmera da casa, peça gentilmente o arquivo. A maior atualização para seus clipes é o áudio limpo, então se você puder conectar um pequeno gravador na placa ou executar um lav, faça isso.

O algoritmo e o humano

Um clipe forte ganha atenção no primeiro segundo e paga antes que as pessoas rolam. Praticamente, isso significa:

• Abra a instalação, não a walk-up. Apare o ar morto, o “como estão todos esta noite” e a limpeza da garganta. Comece onde o bit começa.
• Adicionar legendas. Uma grande parte das pessoas assiste com som desligado, e a comédia morre sem as palavras. Legendas legíveis no vídeo para que ninguém tenha que adivinhar sua linha de punch.
• Mantenha a risada dentro. A risada é prova social. Não corte cedo; deixe o público dizer aos espectadores que isso é engraçado.
• Considere uma linha de gancho. Uma breve sobreposição de texto que provoca a premissa (“o pior conselho que meu pai já me deu”) pode parar um pergaminho sem estragar a linha de perfuração.

Comprimento do clipe Vary. Alguns bits são um pouco apertados quinze segundos; algumas interações entre multidões precisam de noventa. Não force tudo em um formato. Deixe a piada decidir.

Postar mais do que você pensa, mas nunca postar enchimento

O instinto é proteger seus melhores cinco minutos e distribuí-lo uma vez por mês. Isso é um erro. Volume é o coração das mídias sociais para os comediantes: é como você aprende o que terras, e como as plataformas aprendem a quem mostrar-lhe. Mas volume nunca significa lixo. A regra é simples: cada clipe deve ser capaz de ficar sozinho e fazer um estranho rir com contexto zero. Se precisa que você explique “você tinha que estar lá”, é uma memória, não um post.

Crowd work: sua arma secreta

O trabalho de multidão é sem dúvida a coisa mais compartilhável que um comediante ao vivo pode produzir, porque é irrepetível e obviamente real. Ninguém pode fingir um genuíno de trás e de frente com um estranho. Quando é bom, lê-se como “esta pessoa é rápida”, que é exatamente a reputação que preenche quartos.

Mas o trabalho da multidão vem com responsabilidades que os bits de script não. Algumas regras básicas que irão poupar-lhe a dor:

• Soco em si mesmo, então na premissa, raramente na pessoa. Os clipes que viajam bem fazem o comediante parecer afiado e o membro da audiência parece um bom esporte, não uma vítima. A mesquinhez recebe cliques e perde carreiras.
• Cuidado com as filmagens de estranhos. A pessoa que te enganou não se inscreveu para ser um personagem em um vídeo viral. As normas variam de acordo com o local e a região, e alguns lugares têm expectativas sobre o consentimento. Quando em dúvida, desfoque ou corte o membro da audiência, mantenha o foco em você e pule qualquer coisa que possa constranger uma pessoa real que não tem como responder.
• Proteja a confiança do quarto. Se o público aprender que cada lado sussurrado se torna conteúdo, eles se acenam e seus shows ao vivo pioram. Postamente suficientemente seletiva para que o quarto ainda se sinta seguro.

Praticamente, os clipes de trabalho da multidão precisam do mesmo tratamento que os bits: aparar a configuração, legendar ambas as vozes claramente (as pessoas precisam seguir a troca) e manter as batidas de reação. Um grande clipe de trabalho da multidão é um pequeno jogo de duas mãos, então edite-o como um.

Datas do tour: transformando fãs em compradores de ingressos

Aqui está a verdade desconfortável: um milhão de visualizações não significam nada se ninguém a uma distância de carro do seu show sabe que você está se apresentando. Para qualquer stand-up de trabalho, é aqui que as mídias sociais pagam as contas. O objetivo de aumentar o público para stand-up é, eventualmente, ficar na frente deles. Então, seu motor de conteúdo e seu calendário de turnê têm que ser conectados.

Faça parte do seu conteúdo, não uma reflexão tardia

Não trate os anúncios como postagens separadas e apologéticas de “desculpe interromper a diversão”. Enxuga-os. Quando você publica um clipe de assassino de uma cidade, essa legenda é o lugar natural para dizer quando você está de volta. Crie um ritmo simples e recorrente: um anúncio adequado quando os ingressos forem vendidos, um lembrete de meio de ciclo com um clipe novo e um empurrão “este fim de semana” perto da data. As pessoas precisam ver uma data várias vezes antes de se registrar, então a repetição não é irritante, é necessário.

Reduza os cliques entre o riso e o bilhete

Cada passo extra perde as pessoas. Mantenha um único link sempre atual em sua biografia que lista todas as próximas datas e links diretamente para os ingressos. Atualize-o no momento em que um show é anunciado. Em legendas e histórias, nomeie a cidade claramente (“Denver, nesta sexta-feira”) porque o algoritmo muitas vezes mostra seus clipes para pessoas perto de você, e um local vendo sua própria cidade é um poderoso empurrão.

Use as ferramentas que alcançam as pessoas certas

Tags de localização, hashtags específicas da cidade e adesivos de história que permitem que as pessoas definam um lembrete ajudam suas datas a aparecer para o público que pode realmente participar. Pin seu show mais importante próximo ao topo do seu perfil para que os visitantes pela primeira vez o vejam imediatamente. Se você está planejando shows em vários mercados, mapeá-los em um calendário de conteúdo simples impede que você se desenrole. Nosso guia para construir um modelo de calendário de redes sociais passa por uma estrutura que você pode adaptar à sua série de datas.

Marca pessoal: a linha que faz estranhos se importar

“Marca pessoal” soa grosseiro, como se você precisasse de um logotipo e uma declaração de missão. Não tens. Sua marca é apenas a impressão consistente que alguém forma depois de assistir três de seus clipes em uma fileira. A pergunta a responder é: o que você quer que essa impressão seja? Deadpan e observacional? Caótico e físico? A pessoa mais inteligente em uma situação idiota? Você já tem um ponto de vista no palco. Seu trabalho on-line é tornar esse ponto de vista legível em quinze segundos.

Algumas maneiras de construir uma marca coerente sem se transformar em um robô de marketing:

• Escolha temas recorrentes. Se o seu ato continuar circulando em família, trabalho, namoro ou sua cidade natal, incline-se neles. Estranhos se inscrevem em um tópico e uma personalidade, não em momentos engraçados aleatórios.
• Mostre um pouco de bastidores. A sala verde, a longa viagem, a terrível refeição do posto de gasolina, a bomba que aprendeu. As pessoas seguem os seres humanos, e a textura da vida de comédia é inerentemente interessante para aqueles que estão fora dela. Este também é conteúdo de menor participação que você pode fazer nos dias em que não está realizando.
• Mantenha uma aparência consistente. O mesmo estilo de legenda, a mesma fonte, um tratamento de cor reconhecível em suas sobreposições de texto. Use sua própria paleta, mas escolha uma e atenha-se a ela para que seus clipes sejam reconhecíveis em um feed lotado. Quando alguém passa três de seus vídeos, a consistência é o que faz com que eles pensem “oh, essa pessoa de novo” em vez de rolar.
• Tenha uma base. Escolha a plataforma onde seu pessoal realmente sai e trate-a como seu palco principal, depois reaproveite em todos os outros lugares. Você não precisa ser tão bom em todos eles.

Onde postar e como não perder a cabeça fazendo isso

Você não tem tempo para dominar uma dúzia de aplicativos. O jogo realista é criar uma vez e distribuir amplamente. Filme e edite um clipe uma única vez, depois a adapte levemente para cada plataforma: clipes verticais curtos viajam bem nas redes de vídeo-primeiro, uma citação punchy ou uma brincadeira ainda com as redes de texto e imagem, e cortes mais longos ou conjuntos completos podem viver nas plataformas construídas para vídeo mais longo. O bit é o ativo; as plataformas são apenas distribuição.

A armadilha está fazendo tudo isso manualmente às 1h da manhã, entrando em cada aplicativo, recarregando o mesmo arquivo, digitando novamente a legenda, confundindo as hashtags. É aí que a consistência morre. É muito mais saudável para lote: reserve uma hora ou duas, edite vários clipes, escreva todas as legendas e alinhe-as para sair nos próximos dias. Se você quiser o passo-a-passo em lotes e automatizar a postagem em si, nosso passo a passo em como agendar publicações nas redes sociais cobre todo o fluxo de trabalho.

Um fluxo de trabalho semanal que você pode realmente manter

Aqui está um sistema simples construído para alguém que já está ocupado realizando. Adapte os dias à sua agenda; a estrutura é o que importa.

• Durante a semana (em curso): Filme seus sets. Cada conjunto. Coloque os arquivos em uma pasta marcada por data e cidade para que nada se perca. Esta é a sua matéria-prima, e não custa quase nada para capturar.
• Um bloco de edição (cerca de 1 a 2 horas): Reveja as filmagens da semana. Puxe os três a cinco momentos que fizeram você dizer “oh, aquele”. Editá-los: aparar, legenda, adicionar uma linha de gancho, se ele precisar de um. Resista ao desejo de polir para sempre; um bom clipe esta semana bate um clipe perfeito no próximo mês.
• Um bloco de escrita (cerca de 30 minutos): Escreva legendas para cada clipe. Aproveitar as datas de shows onde elas se encaixam. Desenhe alguns bastidores ou mensagens de texto para os dias em que você não está soltando um clipe, para que seu feed não fique em silêncio.
• Um bloco de agendamento (cerca de 15 minutos): Enfileirar tudo para publicar em suas plataformas nos próximos dias, espaçado para que você não esteja despejando cinco postagens em uma tarde. Então feche o laptop e vá ser engraçado.
• Engajamento, em pequenas doses diárias: Passe alguns minutos respondendo aos comentários, especialmente no início após um post subir. As respostas sinalizam para a plataforma que uma conversa está acontecendo e transformam espectadores passivos em pessoas que se sentem vistas e voltam.

É isso aí. Algumas horas por semana, carregadas e em lotes, em vez de uma tarefa diária irritante. Os comediantes que crescem não são necessariamente os mais engraçados; eles são muitas vezes apenas os mais consistentes, porque a consistência é o que as plataformas e o público recompensam.

Ler os dados sem se tornar um duende de dados

Você será tentado a ficar obcecado com a contagem de visualizações. Resista um pouco. As vistas são altas, mas superficiais; eles dizem que um clipe foi mostrado, não que funcionou. Preste mais atenção aos sinais de interesse genuíno: salva, compartilha, comentários que citam sua linha de volta para você e visitas de perfil, porque essas são as pessoas mais propensas a seguir, comprar um bilhete ou contar a um amigo.

A maneira honesta de encontrar seus padrões é observar seus próprios resultados ao longo do tempo, em vez de perseguir números que você lê em algum artigo. Depois de um mês de postagem consistente, olhe para trás: Quais temas se sobrepuseram? Qual comprimento do clipe chamou a atenção? O trabalho da multidão batia bits com scripts, ou o inverso? Postagens perto de uma data de show geraram visitas de perfil? Deixe seu próprio público te ensinar, porque seu público não é o público médio. Se você quer um senso mais claro de quais números valem a sua atenção, nosso resumo de métricas de redes sociais para acompanhar separa os sinais do ruído.

Dois princípios mantêm você são. Primeiro, não julgue um único post; julgue a tendência em muitos. Qualquer clipe pode falhar ou voar por razões que não têm nada a ver com qualidade. Segundo, quando algo funciona claramente, faça mais dessa coisa sem abandonar sua voz. Os dados são um holofote, não uma coleira.

Erros que matam silenciosamente as contas dos comediantes

• Postar sem legendas. O silêncio é a norma. Sem legendas significa que sua linha de perfuração nunca pousa.
• Apenas postar quando você tem um clipe “perfeito”. O perfeccionismo é visto como ausência. A conta fica quieta, o momento morre e o algoritmo esquece você.
• Fazer do membro da audiência a punchline de uma maneira cruel. Envelhece mal e pode segui-lo. Punch up ou soco em si mesmo.
• Ignorando comentários. Cada comentário não respondido é um fã que você deixa esfriar. Uma resposta rápida constrói a relação que vende o bilhete.
• Tratar datas de turnê como spam. Se você só postar para vender, as pessoas se desligam. Se você construir boa vontade genuína com risadas livres, as terras ocasionalmente perguntar.
• Perseguindo todas as tendências à custa de sua voz. Uma tendência pode ser um bom veículo, mas se não se encaixa quem você é, pule-o. Você está construindo uma marca, não preenchendo uma cota.

Comece esta noite, não “quando as coisas se acalmarem”

As coisas nunca se acalmam, esse é o trabalho. Mas construir um público para sua comédia não requer calma. Ele requer uma pasta para sua filmagem, um bloco de edição por semana e uma fila de postagens agendadas para que seu trabalho de palco continue funcionando enquanto você dorme. Comece com o clipe que você já tem em seu rolo de câmera agora. Corte o ar morto e tire-o esta semana.

Os comediantes que preenchem quartos daqui a um ano são, em grande parte, os que constroem o hábito hoje. Seu talento já está lá. Dê-lhe um sistema, e deixe que mais pessoas descubram o quão engraçado você é.

Um último reframe: tratar online como um microfone aberto

Você não ficou bem no palco, protegendo seu material e apenas realizando em noites perfeitas. Você ficou bom subindo constantemente, bombardeando na frente de estranhos e prestando atenção ao que a sala realmente riu. As redes sociais funcionam da mesma forma. Cada clipe é um conjunto em um pequeno microfone aberto que acontece para alcançar milhares de pessoas. Alguns morrerão em silêncio. Alguns matarão inesperadamente. O único fracasso real não está subindo.

Então, reduza as apostas em sua própria cabeça. Você não está lançando um império da mídia; você está fazendo representantes. Poste o clipe imperfeito. Tente o trabalho da multidão que parecia arriscado. Anuncie o show, mesmo que pareça salesy. Observe o que seu público responde, mantenha o que funciona, corte o que não funciona e repita na próxima semana. Isso não é marketing jargão. É apenas comédia, feito em uma nova sala. E quanto mais cedo você começar, mais cedo esse quarto começa a encher.