Les erreurs de marketing de podcast à éviter

Cette pièce est organisée comme un guide de terrain à l’échec. Chaque section nomme une erreur, décrit son apparence de l’intérieur (car de l’intérieur, chacun d’entre eux a l’impression de faire un podcast correctement) et prescrit la réparation. Si votre spectacle est sous-performant, lisez pour le symptôme qui pique.

Erreurs de positionnement: le spectacle que personne n’attendait

Faire le spectacle que vous voulez animer, pas le spectacle qu’ils veulent entendre

De l’intérieur, cela ressemble à de la passion. De l’extérieur, il s’agit d’un flux de sujets liés uniquement par la curiosité de l’hôte, et un auditeur qui aimait l’épisode douze n’a aucune raison de s’attendre à ce que l’épisode treize les servira. Le symptôme: des chiffres décents par épisode, un suivi terrible dans les abonnements. La réparation est le positionnement rétroactif – regardez quels épisodes ont été dessinés et conservés le mieux, définissez l’auditeur que ces épisodes servent et réduisez l’émission à cet auditeur même si cela signifie laisser tomber les sujets que vous aimez.

Un nom et une description qui n’expliquent rien

Les blagues, les blagues et les titres abstraits forcent chaque auditeur potentiel à faire un travail d’investigation avant de presser le jeu, et presque aucun ne le fera. Le symptôme: un trafic sain vers votre annonce, une faible conversion en jeux. Fixez la première ligne de votre description de spectacle afin qu’elle nomme le public et le gain – avant de toucher quoi que ce soit d’autre – parce que la description est la surface de conversion la moins chère que vous possédez.

Copier le format d’une émission célèbre dans une niche différente

Les conversations de trois heures en format libre fonctionnent pour les hôtes de célébrités avec des superfans de trajets quotidiens. Transplanté dans un salon de niche B2B, le même format produit des taux d’achèvement de 11%. Le symptôme: les auditeurs abandonnent constamment au même moment, quel que soit le sujet. Respectez l’attention réelle disponible de votre public et coupez le format pour l’adapter.

Erreurs de lancement : la semaine d’ouverture qui n’a jamais eu lieu

Lancement avec un seul épisode

Un épisode donne cinq minutes d’expérience à un visiteur curieux et rien à foutre, alors même les visiteurs ravis n’ont aucun moyen de s’investir. Lancez-vous avec au moins trois, afin que le visiteur qui vous aime puisse immédiatement aller plus loin – la profondeur de la première session est ce qui transforme un échantillonneur en abonné.

Ne le dire à personne, ou le dire à tout le monde une fois

Certains hôtes se lancent en secret, espérant que la découverte fera le travail; les systèmes de découverte récompensent l’élan existant, alors le silence engendre le silence. D’autres soufflent sur chaque chaîne le premier jour et ne mentionnent plus jamais le spectacle. Le modèle de travail est une fenêtre soutenue: plusieurs semaines d’annonces planifiées, de clips et de demandes sur vos canaux existants, organisées à l’avance. Faire la queue dans toute la séquence de lancement dans SocialBlaze avant le jour du lancement signifie que la poussée continue même lorsque le chaos de la semaine de lancement frappe.

Erreurs de promotion: les épisodes qui ont une chance

Le modèle publish-and-priy

Une annonce à publier, puis à produire le prochain épisode. Le symptôme est un graphique de téléchargement qui pointe pendant une journée et meurt, à chaque épisode, pour toujours. Les épisodes ne sont pas des nouvelles, ce sont des atouts. Chacun mérite une semaine de promotion – annonce, plusieurs clips de différents moments, un graphique de citation – et les épisodes à feuilles persistantes méritent une re-promotion des mois plus tard lorsque leur sujet refait surface. Si le temps de promotion est en concurrence avec le temps de production, produire moins d’épisodes et de les promouvoir correctement; presque chaque émission en difficulté a ce ratio inversé.

Des images qui résument au lieu de provoquer

Un clip qui résume calmement l’épisode donne au spectateur une raison de se sentir fini. Un clip construit sur le moment le plus surprenant ou contrarien de l’épisode leur donne une raison d’avoir besoin du reste. Le symptôme des résumés-clips : vues sans clics. Choisissez des moments de clip en demandant « ce qui ferait qu’un étranger arrête de défiler et ne soit pas d’accord ou de se demander », pas « ce qui représente l’épisode équitablement ».

Ignorer les réponses que votre promotion gagne

Les commentaires et les réponses sur les messages d’épisodes sont les offres de podcasting les plus chaudes, et la plupart des émissions les laissent sans réponse pendant des jours, tuant à la fois la relation et l’intérêt de la plate-forme pour la distribution du message. Effacez-les tous les jours – une boîte de réception unifiée comme celle de SocialBlaze en fait une habitude de dix minutes – et traitez les questions récurrentes comme des sujets d’épisodes commandés.

Erreurs des invités: des balançoires perdues au plus grand levier

Réserver pour la gloire au lieu de l’audience

Un invité semi-célèbre dont le public ne correspond pas à votre auditeur livre un épisode flatteur et aucune croissance; leurs adeptes échantillonnent une fois et partent. La réparation est un filtre de réservation écrit avant la sensibilisation: l’audience de ce client correspond-elle à notre phrase d’écoute et l’invité engage-t-il activement un public quelque part? Un invité avec huit mille followers engagés et parfaitement assortis bat un avec trois cent mille indifférents.

Faire en sorte que les invités fassent le travail de partage eux-mêmes

La plupart des invités ont l’intention de partager leur épisode et ne le font pas, car le partage exigeait de trouver le lien, d’écrire un message et de créer un graphique. Les émissions qui envoient à chaque invité un pack prêt à l’emploi – lien, citations, clips par plate-forme, copie suggérée – voir le partage d’invités devenir la norme au lieu de l’exception. Si vos invités partagent rarement, la pièce manquante est presque toujours le pack, pas leur bonne volonté.

Erreurs de mesure : regarder les mauvais cadrans

Traiter les téléchargements comme toute l’histoire

Les téléchargements comptent les fichiers livrés, pas l’attention – un téléchargement automatique sur le téléphone d’un abonné déchu compte la même chose qu’une écoute dévouée. Montre la direction par les seuls téléchargements régulièrement mal interprété leur situation dans les deux sens. Ajoutez les taux de complétion et la croissance des abonnés au tableau de bord, et pour les salons professionnels, ajoutez la seule question qui compte en fin de compte: qu’est-ce que les auditeurs ont fait ensuite?

Ne jamais rien demander aux auditeurs

Analytics ne peut pas vous dire pourquoi l’épisode 9 a résonné ou ce que le public souhaite que vous couvriez. Des spectacles qui ne demandent jamais d’opérer à l’aveugle. La réparation la plus légère : une question orale par épisode avec un seul canal de réponse, et un sondage annuel de trois questions à la liste de diffusion. Une douzaine de réponses honnêtes redirigeront une saison de meilleure qualité qu’un quart de tableau de bord.

Évaluer en semaines plutôt qu’en saisons

La composition des podcasts est lente et le jugement semaine après semaine produit un coup de fouet: la panique pivote après une quinzaine de jours, des changements de format qui réinitialisent tout moment passé. Définissez des points d’évaluation aux limites de la saison avec des critères pré-convenus et protégez le spectacle de l’ingérence réactive de mi-saison – y compris la vôtre.

La méta-erreur : corriger les symptômes dans le mauvais ordre

Pourquoi l’ordre compte

La promotion ne peut pas sauver un problème de positionnement ; une stratégie d’invité ne peut pas sauver un format que les auditeurs abandonnent. Diagnostiquer de haut en bas: d’abord confirmer que le spectacle sert un auditeur défini (positionnement), puis que les épisodes les conservent (format), puis que la promotion fonctionne comme un système (distribution), puis que les invités et la mesure sont réglés. La fixation dans l’ordre inverse – l’instinct habituel, car les corrections de promotion sont les plus faciles – dépense des efforts pour polir la livraison d’un spectacle qui ne l’a pas encore mérité.

Un auto-audit rapide

Score toi-même honnêtement: Pouvez-vous énoncer votre auditeur en une phrase? Les taux d’achèvement dépassent-ils le point médian? Est-ce que chaque épisode a une semaine de promotion complète? Est-ce que chaque invité reçoit un pack d’actions? Vous ne suivez rien au-delà des téléchargements ? Chaque «non» est une erreur de cet article, et le premier «non» dans cet ordre est celui à corriger ce mois-ci.

Se remettre d’une longue série d’erreurs

Relancer une alimentation dormante ou dérivant

Un aliment qui est resté silencieux pendant des mois ou qui a dérivé loin de sa promesse initiale est récupérable – mais en le relâchant, pas en reprenant tranquillement. Enregistrez un court épisode de réinitialisation qui nomme l’écart, rappelle qui sert maintenant la série et suit les trois prochains épisodes. Mettez à jour l’illustration, la description et le nom de l’épisode dans la même semaine pour que la liste et la promesse correspondent à nouveau. Les abonnés bloqués vous ont donné la permission une fois; une réinitialisation franche est la manière respectueuse de demander si elle est toujours valable, et une fraction surprenante dit oui.

Reconquérir la confiance d’une cohorte à la fois

Après une réinitialisation, donnez la priorité aux personnes qui se sont déjà souciées: une note personnelle aux anciens invités annonçant la nouvelle direction, un message à la liste de diffusion avec le meilleur nouvel épisode, des réponses aux anciens critiques lorsque les plates-formes le permettent. Ces cohortes chaudes se réengagent à des taux de promotion du froid jamais atteint, et leurs premières écoutes donnent le flux relancé les signaux d’engagement répertoires recherchent.

Gardez un registre des erreurs à l’avenir

La protection la plus durable contre la répétition de cet article est un registre vivant: chaque trimestre, notez les modes d’échec avec lesquels le spectacle a flirté et ce qui les a attrapés. Sur un an, le grand livre révèle la gravité personnelle de votre émission – chaque émission dérive vers deux ou trois erreurs caractéristiques, rarement toutes – et sachant que la vôtre convertit ce catalogue général en une liste de contrôle personnelle de la moitié de sa longueur.

Une dernière assurance: chaque erreur ici a été commise par des émissions qui ont prospéré plus tard, parce que le podcasting pardonne presque tout, sauf abandonner et refuser de regarder. Les animateurs qui lisent leurs numéros, demandent à leurs auditeurs et corrigent un échec à la fois finissent par diriger les études de tout le monde – généralement sans jamais produire un seul épisode sans faille en cours de route.