Come fare meme per il tuo marchio (senza il cringe)

Sono le 8:47 di martedì mattina. Un formato sta esplodendo in ogni feed che scorri, i tuoi concorrenti stanno già pubblicando la loro versione e il tuo capo ti ha appena inviato un link con il messaggio “possiamo farlo?” Hai forse due ore prima che la battuta sia stantia, non hai idea se il tuo marchio possa tirarla fuori e un basso, inquietante timore che stai per essere il duro alla festa. Benvenuti al meme marketing, dove il vantaggio è enorme per praticamente nessuna spesa pubblicitaria, e il rovescio della medaglia è ottenere screenshot e arrostito dal pubblico esatto che stavi cercando di affascinare.

Ecco la buona notizia: fare meme che funzionano per il tuo marchio non è fortuna, e non si tratta di essere 22 e terminale online. E’ un’abilità ripetibile. Se si capisce una manciata di formati, costruire un filtro vocale che si può applicare in trenta secondi, rispettare alcune linee dure intorno al copyright e gusto, e avere un flusso di lavoro veloce pronto prima del momento colpisce, è possibile partecipare a conversazioni culturali senza mai essere quello di critica. Costruiamo quel sistema.

Perché i marchi dovrebbero anche preoccuparsi di meme

I meme sono la lingua nativa dei feed sociali. Sono come le persone segnalano di avere la barzelletta, che fanno parte del gruppo, che erano lì quando è successo. Quando il tuo brand parla fluentemente quella lingua, qualcosa cambia: smetti di sembrare un inserzionista che interrompe il feed e inizi a sembrare una persona che il tuo pubblico avrebbe effettivamente seguito. Questo cambiamento vale molto. I post in stile meme sono economici da realizzare, condivisibili per design e umanizzano un marchio più velocemente di qualsiasi campagna lucida.

Ma “a buon mercato e condivisibile” taglia entrambi i modi. Un meme che manca non solo fallisce tranquillamente come fa un noioso post di prodotto. Viene scritto, cucito e passato in giro come un esempio di un marchio che prova troppo. Quindi l’obiettivo non è quello di pubblicare più meme. E’ per postare il destra Memes, con una chiara lettura sul perché ognuno si adatta a te. Volume senza giudizio è come i marchi guadagnano una reputazione per essere imbarazzanti.

Conosci i tuoi formati meme (e perché il formato conta)

Prima di poter fare un buon meme di marca, è necessario riconoscere le forme meme entrano. Il formato è il contenitore; la tua battuta è ciò che entra. Sbaglia il contenitore e anche una grande battuta atterra piatta.

Il meme della reazione

Un’immagine o una clip riconoscibile abbinata a una didascalia che dà un nome a una sensazione che tutti condividono. “Io guardo il dashboard di analisi per la quinta volta.” Questi sono il punto di ingresso più sicuro per i marchi perché non stai prendendo in giro nessuno; stai puntando a un’esperienza universale e dicendo “stesso”. Funzionano quando la sensazione che chiami è genuinamente relazionabile al tuo pubblico specifico.

Il testo meme

Nessuna immagine presa in prestito, o molto generica. Solo una dichiarazione ben nota di qualcosa che il tuo pubblico pensa segretamente. Per uno strumento di gestione del progetto: “Nessuno: … Assolutamente nessuno: … L’unico compagno di squadra che risponde a tutti per dire “grazie” sono meravigliosi per i marchi perché possiedi l’intera cosa, non c’è domanda sul copyright e l’umorismo deriva dalla visione della tua nicchia piuttosto che da un’immagine di tendenza che sarà stantia la prossima settimana.

Il meme di tendenza

Una struttura che tutti riconoscono questa settimana e che sta riempiendo con la propria versione, i “due pulsanti, sudorazione”, lo “sguardo distratta”, l’audio specifico sul video di forma corta. Il potenziale di reach è più alto qui perché l’algoritmo e il pubblico sono entrambi pronti per questo. Il rischio è anche più alto: devi inchiodare la logica interna del formato e hai una breve finestra prima che sia finita.

La nicchia in-joke

Un meme che solo il tuo pubblico specifico otterrà pienamente, basato su riferimenti condivisi dal tuo settore, comunità o prodotto. Non saranno mega-virali, e questo è il punto. Essi atterrano come un ammiccamento per le persone che appartengono, e quelle persone premiano con feroce lealtà e commenti come “come fa questo conto conoscere la mia vita.” Non sottovalutare mai una risata piccola e precisa.

La mossa strategica è quella di inclinare il tuo mix verso i formati di reazione, di testo relazionabile e di nicchia, dove controlli il materiale e saltare sui formati di tendenza in modo selettivo, solo quando puoi aggiungere davvero qualcosa. Se vuoi una libreria più profonda di idee condivisibili da adattare, il nostro idee per Instagram Reels si abbina magnificamente con una strategia meme, dal momento che così tanti meme ora vivono come brevi video.

Crea un filtro brand-voice prima di scrivere una singola didascalia

Il motivo principale per cui i meme flop sono come se fossero stati scritti da un comitato, o peggio, come se a un tirocinante fosse stato detto di “essere divertente” senza guardrail. La soluzione è un filtro vocale: una breve, onesta descrizione di chi è il tuo marchio quando è casual, quindi chiunque rediga un meme può provarlo in pochi secondi.

Rispondi a queste quattro domande e scrivi le risposte dove tutto il tuo team può vederle:

• Qual è la nostra temperatura dell’umorismo? Asciutto e morto? Caldo e auto-deprecante? Caotico e sfrenato? Un marchio di servizi finanziari e un marchio di salsa calda non dovrebbero avere la stessa impostazione, ed entrambi dovrebbero essere onesti su quale sia.
• A chi non ci è mai permesso di colpire? Il più sicuro brand humour colpisce a frustrazioni condivise, a noi stessi, o in situazioni astratte, mai a clienti, gruppi di persone, o l’identità di chiunque. Scrivi la lista “mai” in modo esplicito.
• Quali riferimenti interni possediamo? I tuoi prodotti si intrigano, i rituali quotidiani dei tuoi clienti, le piccole verità del tuo settore. Questa è la tua offerta di barzellette rinnovabili e nessun altro marchio può copiarlo.
• Il nostro cliente preferito ride o salta? Immagina una persona reale che ti ama. Se il meme li facesse sorridere e lo mandasse a un collega, speditelo. Se li rendesse tranquillamente non seguiti, uccideteli.

Una volta che hai questo, la stesura diventa drammaticamente più veloce e più sicura. Ogni didascalia passa attraverso il filtro: temperatura giusta, non punzonatura, radicata in qualcosa che in realtà possediamo, approvato dai clienti preferiti. Se fallisce uno dei quattro, si riscrivo o si salta. Questo filtro è anche ciò che consente di delegare la creazione di meme senza che ogni post abbia bisogno di tre round di approvazione, il che conta molto quando l’intero valore è la velocità.

Come fare un meme per il tuo brand, passo dopo passo

Ecco il flusso di lavoro effettivo, dall’individuazione di un’idea alla pubblicazione. Imparare a fare meme per il tuo marchio è principalmente di ripetere questo ciclo fino a quando non è la memoria muscolare.

Passaggio 1: inizia con l’intuizione, non con l’immagine

I meme-maker amatoriali afferrano un’immagine di tendenza e cercano di forzare uno scherzo su di essa. I professionisti iniziano con una vera osservazione sul loro pubblico e poi trovano il formato che lo porta. Domanda: di cosa si sente il mio pubblico, di cosa si lamenta, di cosa segretamente fa o di cui è orgoglioso? Scrivi prima la visione grezza come una frase semplice. Tutti dicono che domenica faranno i loro contenuti e nessuno lo fa davvero. Questa è la vera cosa: il formato è solo consegna.

Passo 2: Abbinare l’intuizione a un formato

Ora scegli il contenitore. E’ una reazione “io quando…”? Un meme “nessuno: …” di testo? Una struttura di tendenza di questa settimana? Scegli quello che rende l’intuizione più colpita, non quello che sembra essere di tendenza. Forgiare una grande comprensione del formato sbagliato è come si ottiene un meme che è tecnicamente attuale, ma in qualche modo divertente.

Passo 3: Scrivi tre versioni, mantieni la più nitida

La tua prima didascalia non è quasi mai la migliore. Scrivine tre. Taglia ogni parola che non sta facendo lavoro, perché l’umorismo meme vive nell’economia. Confrontali e mantieni quello più stretto e specifico. Lo specifico batte sempre il generico nei memi: “il caffè delle 4pm che diventa una personalità” supera ogni volta “quando sei stanco al lavoro”.

Passo 4: Progettare pulito

Rendere leggibile su un telefono a colpo d’occhio. Testo grande e leggibile con forte contrasto. Non fare il cremisi. Se stai usando il look del tuo marchio, tienilo sottile, forse i tuoi colori in background o un piccolo logo nell’angolo, mai una filigrana gigante che urla “questo è un annuncio”. Un meme che sembra un post nativo viene condiviso; un meme che sembra un banner pubblicitario viene fatto scorrere oltre. Se stai costruendo modelli, appoggiati alla tavolozza del tuo marchio in modo che i pezzi si sentano come una famiglia senza urlare.

Passaggio 5: eseguire il filtro vocale, quindi un controllo intestinale

Spingilo attraverso le tue quattro domande. Poi leggetelo ancora una volta e fate la domanda più meschina possibile: se uno sconosciuto che odia il mio marchio ha visto questo, qual è la cosa più onesta che possa dire? Se la risposta è “è un po’ banale”, bene, è possibile sopravvivere. Se la risposta è “è sordo” o “sta pugni giù”, fermati. Quel controllo di trenta secondi ha salvato più marchi di qualsiasi revisione legale.

Passo 6: Posta al momento giusto

Il tempismo è la metà del successo dei meme, che approfondiremo nel prossimo.

Tempistica: la variabile make-or-break

Un meme è un bene pericoloso. La stessa battuta che avrebbe guadagnato migliaia di azioni lunedì è imbarazzante da giovedì, perché l’intero punto di un meme di tendenza sta segnalando “Sono qui, ora, con te”. Perdi la finestra e sei tu la persona che spiega una barzelletta dopo che tutti hanno smesso di ridere.

Due tipi di tempistica sono importanti e devi gestirli entrambi:

Tempi di tendenza riguarda il ciclo di vita del formato stesso. I meme di tendenza seguono una curva: emergono in un piccolo angolo di Internet, esplodono mentre tutti si accumulano e poi muoiono velocemente quando vengono abusati. Il punto debole per un marchio è durante l’esplosione, prima della saturazione. Se stai vedendo un formato sui feed mainstream e anche i grandi marchi legacy lo hanno pubblicato, probabilmente sei troppo tardi e sembrerai che stai inseguendo. In caso di dubbio, essere un po ‘di presto batte essere in ritardo.

Tempi giornalieri riguarda quando il tuo pubblico specifico è effettivamente online e in vena di ridere e condividere. Questo è dove si resiste alla tentazione di copiare un casuale “miglior momento per pubblicare” il numero fuori dal Internet. Non esiste un tempo universale corretto. Il metodo onesto è quello di capire il tuo: apri l’analisi della tua piattaforma e guarda quando i tuoi follower sono attivi e quando i tuoi post casuali precedenti hanno ottenuto il maggior coinvolgimento. Motivo della vita reale del tuo pubblico, dei loro fusi orari, dei loro spostamenti e del loro pranzo e scorrimento serale, delle loro abitudini quotidiane. Quindi prova deliberatamente: pubblica contenuti simili in momenti diversi per un paio di settimane e guarda cosa funziona davvero. I tuoi dati sono l’unico “tempo migliore” che significa qualsiasi cosa. La nostra guida a le metriche dei social media per tracciare E’ esattamente attraverso quali numeri si può capire.

Ecco come i due si combinano in pratica: si prende un formato mentre è ancora in arrampicata, si tira veloce, e poi, invece di scaricarlo in un secondo casuale, lo si posiziona nella prossima finestra di alto impegno, abbastanza vicino al picco della tendenza che è ancora fresco. Velocità e posizionamento, insieme. Questo è anche il motivo per cui avere il tuo programma di pubblicazione già mappato conta così tanto; quando l’orologio ticchetta, non vuoi indovinare. Un modello di calendario per i social media vivente ti dà una casa sia per i tuoi contenuti pianificati che per gli slot reattivi che lasci aperti per esattamente questi momenti.

Il copyright e il gusto che ti tengono lontano dai guai

Questa è la sezione marchi saltare e poi pentirsi. I meme si sentono come un libero-per-tutti, ma il vostro marchio è un’entità commerciale, e le regole che un account anonimo casuale può ignorare si applicano a voi. Due categorie di rischio: legale e reputazionale.

Diritti d’autore e immagine

La maggior parte dei modelli meme sono costruiti su foto, film, clip TV, opere d’arte o musica di qualcun altro. Quando un individuo li ripubblica, a nessuno importa. Quando un marchio li usa commercialmente per promuovere un prodotto, sei entrato in un’arena diversa, e “ma è un meme” non è una difesa legale. Alcuni principi per tenerti al sicuro:

• Non creare meme di marca su immagini protette da copyright, filmati o immagini TV o foto professionali. Il percorso più sicuro è quello di creare le proprie immagini, utilizzare filmati e foto che possiedi effettivamente o utilizzare risorse con licenza e stock correttamente. Sì, questo è più lavoro che afferrare un famoso ancora, e sì, ne vale la pena.
• Prestare molta attenzione con musica e audio su video di forma corta. I suoni di tendenza sono centrali nei meme video, ma l’uso commerciale della musica protetta da copyright è una vera e propria esposizione. Molte piattaforme offrono librerie audio autorizzate dal commercio, le usano e comprendono che un suono disponibile per gli account personali non viene automaticamente eliminato per l’uso del marchio.
• Non usare mai il viso o la somiglianza di una persona reale, una celebrità, un influencer, una figura pubblica, senza diritti. Mettere una persona riconoscibile nel tuo meme promozionale può creare problemi di pubblicità e di approvazione, implicando che sostengono il tuo prodotto quando non lo fanno.
• Nel dubbio, rifarsi da soli. Puoi quasi sempre catturare la struttura e l’energia di un formato di tendenza con risorse originali, il tuo testo, le tue immagini, il tuo video veloce e ottenere tutta la rilevanza culturale con nessuna esposizione legale.

Niente di tutto questo è consulenza legale, e se una campagna è grande o il materiale di origine è chiaramente protetto, loop in qualcuno che lo fa per vivere. Ma la postura predefinita è semplice: possiedi le tue risorse.

Gusto e reputazione

Il rischio legale può costare soldi. Il rischio del gusto può costare il rispetto del pubblico, che è più difficile da ricostruire. Mantieni queste linee luminose:

• Mai un ricordo di una tragedia, un disastro o un evento di notizie sensibili per vendere qualcosa. Internet ha una lunga memoria per i marchi che hanno cercato di essere intelligenti su qualcosa di doloroso. Se c’è qualche possibilità che un momento sia il vero dolore di qualcuno, stai fuori.
• Non buttare giu’ i pugni. L’umorismo che prende di mira i gruppi emarginati, prende in giro l’identità delle persone o ride della sfortuna di qualcuno definirà il tuo marchio nel peggiore dei modi. Punch up, punch a te stesso, o pugno a frustrazioni condivise, mai a persone con meno potere di te.
• Non forzarlo nel tuo prodotto. L’istinto di inceppare una vendita dura in ogni meme è ciò che rende l’umorismo del marchio disperato. A volte il meme è solo una risata che costruisce buona volontà, e il payoff arriva dopo.
• Leggi la stanza in tempo reale. Un formato può girare durante la notte se viene attaccato a qualcosa di controverso. Prima di pubblicare, fai una rapida scansione di come viene attualmente utilizzata la tendenza. Ciò che ieri era innocente può essere radioattivo oggi.

Errori comuni di memoria del marchio (e le correzioni facili)

La maggior parte dei flop meme risale a un piccolo numero di errori evitabili. Impara a individuarli nelle tue bozze:

• Spiegare la barzelletta. Se la tua didascalia deve spiegare perché è divertente, non lo è. Taglia la spiegazione; fidati del tuo pubblico per ottenerla.
• Inseguire ogni tendenza. Non devi essere in ogni conversazione. Scegli quelli che si adattano veramente al tuo marchio e al tuo pubblico e salta il resto. La selettività è come fiducia.
• Il watermarking come se fosse un comunicato stampa. Un logo gigante trasforma un meme in un annuncio. Continua a brandizzare la luce o invisibile; lascia che l’umorismo si guadagni il seguito.
• Tre giorni di ritardo. Quasi sempre un problema di flusso di lavoro. Se ottenere un meme approvato richiede due giorni, non si prende mai una tendenza. Risolvi il processo, non i tempi.
• Confondiamo spigolosamente con meschini. Edgy fatto bene è sorprendente e consapevole di sé. Il significato è solo colpire con una migliore illuminazione. Conosci la differenza.

Un flusso di lavoro settimanale ripetibile

I grandi marchi di meme non improvvisano in preda al panico; hanno costruito un ritmo. Ecco una leggera che puoi adottare questa settimana.

Imposta la tua abitudine di cattura. Tieni una nota in esecuzione, una “banca dell’intuizione”, dove lasci cadere le vere osservazioni sul tuo pubblico nel momento in cui ti si presentano. Questa è la tua fornitura sempreverde di meme di reazione e di testo, quelli che possiedi pienamente. Cerca di aggiungerne alcuni ogni settimana.

Passa 15 minuti al giorno a guardare i tuoi feed. Non scorrendo senza meta, guardando. Quali formati stanno emergendo? Di cosa sta ridendo il tuo pubblico? Ci sono tendenze che si adattano alla tua voce? Sei un sistema culturale di allerta precoce, e quindici minuti concentrati battono un’ora di scrolling.

Batte i tuoi meme sempreverdi, rimani reattivo sulle tendenze. Una o due volte alla settimana, crea diversi meme di proprietà dalla tua banca di insight in una sola seduta. Pianificali in tutto il tuo calendario in modo che il tuo feed abbia sempre personalità anche nelle settimane tranquille. Quindi tieni un paio di slot aperti e flessibili per i meme di tendenza reattivi che riempirai quando arriverà il momento. Questa miscela, la fondazione pianificata più picchi reattivi, è il segreto per guardare senza sforzo corrente senza bruciare.

Pre-chiari il tuo percorso di approvazione. Decidi in anticipo chi può approvare un meme e quanto velocemente, quindi una buona idea non muore in coda. Il filtro vocale è ciò che rende questo sicuro: se una bozza supera le quattro domande e il controllo intestinale, una singola approvazione rapida dovrebbe essere sufficiente. Per ulteriori informazioni su come rendere più serrata l’intera operazione dei contenuti, la nostra guida alla programmazione dei post sui social media è una naturale prossima lettura.

Rivedere cosa ha funzionato. Una volta al mese, guarda indietro i tuoi meme e chiedi quali sono effettivamente atterrati, con azioni e salvataggi, non solo i like e perché. Condivisioni significa che le persone volevano essere associate alla battuta; questa è la vera meme scorecard. Riporta queste lezioni nella tua banca di informazioni e nelle tue scelte di formato.

La mentalità che lega tutto insieme

Se ti ricordi una cosa, fallo così: i meme di marca funzionano quando provengono da una genuina fluidità culturale e da un vero affetto per il tuo pubblico, non da una lista di controllo di “come diventare virale”. I marchi che le persone amano non sono quelli che impongono uno scherzo su ogni tendenza. Sono quelli che chiaramente ottengono il loro pubblico, rispettano il medium, conoscono la loro voce e scelgono i loro momenti con gusto. È una reputazione che costruisci un buon post alla volta.

Iniziare in piccolo. Tira una vera osservazione dalla vita quotidiana del tuo pubblico, eseguila attraverso il filtro vocale, progettalo pulito e pubblicalo nella tua prossima buona finestra con risorse che possiedi effettivamente. Farlo in modo coerente e il panico di quel messaggio 8:47-AM “possiamo fare questo??” svanisce, perché avrai già un sistema, una fornitura di idee e la fiducia per sapere esattamente quali memi sono tuoi da fare.